Скрипка

1. Пояснительная записка

 

Рабочая программа учебного предмета «Скрипка» является одной из составляющих программ Комплексной дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы Музыкальный инструмент скрипка.

Рабочая программа учебного предмета скрипка составлена в ссответствии с требованиями, предъявляемыми к структуре и содержанию дополнительных общеобразовательных общеразвивающих программ.

 

Учебный предмет «Скрипка» является одним из основных предметов, участвующих в реализации Комплексной  общеобразовательной общеразвивающей программы «Музыкальный инструмент скрипка». Предусматривает овладение теоретическими и практическими основами обучения игры на скрипке.  Предмет ориентирован на воспитание и развитие у учащихся личностных качеств, позволяющих уважать и принимать духовные и культурные ценности, а так же на выявление и развитие одаренных детей..  Обучение осуществляется на базе индивидуального плана, в котором прослеживается и планируется  развитие  за все годы обучения в  центре. На занятиях в классе скрипки  все знания, умения  и навыки передаются индивидуально учащемуся, что и позволяет учитывать при преподавании способности и личностные качества  каждого. Учебный предмет  «Скрипка» тесно связан и интегрирован с  таким предметом комплексной программы как ансамбль, так как  способствует формированию знаний, умений и навыков для занятий коллективного музицирования.

 

По степени авторства программа учебного предмета Скрипка является модифицированной —  составлена на основе  программ:

1. Специальный класс скрипки, специальный класс альта. Программа ДМШ Москва 1976 год. Составители: З. Г. Кац, В. А. Ревич, К.К.Родионов, М. В. Рейтих.

2.«Музыкальный инструмент» (скрипка, альт, виолончель) программа для ДМШ Москва,1989год. Составители: М. И. Гинзбург, З. Г. Кац, М, А, Кифер, Л, М, Токарева, В. С. Ганусич, И, С, Оликова, Н, Е. Полупан.

 

Программа учебного предмета  Скрипка  имеет художественную направленность— направлена на гармоничное формирование личности,  ее духовно-нравственное воспитание посредством  приобщения  к систематическим занятиям музыкой.

Музыка, как самый удивительный вид искусства, влияет на наши эмоции, рассказывает нам о том, что невозможно выразить словами. Сегодня современная цивилизация вплотную подошла к главной проблеме своего эволюционного развития – проблеме расширения сознания, развития эмоционального интеллекта, раскрытия потенциальных способностей, которые даны человеку от природы.

Важная роль отведена музыкальному  образованию. Особое место в музыкальном образовании ребенка занимает обучение игре на скрипке. Владение исполнительскими навыками и умениями позволяет учащимся соприкоснуться с лучшими образцами мировой музыкальной культуры различных эпох, стилей и жанров. Музыкальное образование способствует развитию профессионально и социально-значимых качеств и свойств личности, таких как инициативность, упорство, трудолюбие, усидчивость; представляет учащимся возможности для культурной и творческой деятельности, позволяет сделать более динамичной и плодотворной взаимосвязь образования, культуры и искусства.

Данная программа опирается на традиционные и новые методики преподавания и ориентирована на индивидуально-личностный подход в обучении. Разработка новых подходов к обучению связана с  необходимостью развития у учащихся навыков эстетической оценки художественной образности музыкального искусства, восприимчивости к языку музыки, активизации потребности слушать и воспроизводить музыку, эмоционально откликаться на нее.

Концепция программы учебного предмета « Скрипка» основана на представлении о том, что всестороннее гармоничное развитие личности ребенка возможно посредством постижения музыкальной культуры через восприятие лучших образцов музыкальных произведений русских и зарубежных и современных  композиторов.

Реализация программы опирается на следующие педагогические принципы:

-принцип доступности( направлен на вариативное изложение материала в соответствии с индивидуальными возможностями  учащихся);

-принцип последовательности и систематичности( переход на новый уровень обучения обусловлен освоением определенных навыков музыкального исполнительства- от простого к сложному);

-принцип целостности исполнения опирается на широкое применение музыкальных средств выразительности для создания  художественного образа произведения.

Программа предполагает применение здоровьесберегающих приемов и методов: -применение эмоциональных разрядок на занятиях;

— проявление уважительного отношения к индивидуальным особенностям личности ребенка;

— помощь в разработке режима дня.

По уровню освоения программа является :

5-летний курс  — общекультурный, доступный для освоения каждым ребенком,  7-летний  — углубленной , т.к.  предполагает развитие компетентности учащихся в данной образовательной области, формирование на­выков на уровне практического применения.

 

Актуальность, педагогическая целесообразность программы:

Программа рассчитана на общекультурный уровень её освоения (при наличии специально углублённой ступени обучения для детей, имеющих намерение продолжить получение соответствующего образования в различных учебных заведениях музыкального профиля), ориентирована на удовлетворение познавательного интереса ребёнка, формирование у него достаточной базы необходимых умений, навыков, которые помогут ему адаптироваться и реализовать себя в социуме.

Принципиальная перестройка жизни общества на базе современных экономических, социальных и политических фактов, подвергающихся коренным изменениям, со всей необходимостью обусловливает возрастание роли

музыкального образования школьников как важного фактора развития личности. В данном аспекте программа оказывает действенную помощь в:

— содействие  в формировании образного мышления;

— приобщение детей к «золотому фонду» народной, классической и современной музыки, формирование интереса и любви к ансамблевому и сольному исполнительству;

— активизация общественно – полезной направленности музыкальных занятий в собственном быту, на досуге для использования репертуара, знаний и умений, приобретённых на уроке, в деятельности классного и школьного коллектива.

Один из определяющих факторов гуманизации жизни школы – насыщение её духом высокого музыкального искусства. Это, согласно мысли В. А. Сухомлинского, является необходимым условием развития культуры образовательного процесса. Вот почему так важно развивать ту совокупность знаний, потребностей, качеств личности ученика, которая выражается интегрированным понятием «музыкальная культура». И наиболее действенным методом при этом является непосредственное вовлечение ребёнка в настоящую творческую деятельность, то есть непосредственное музыкальное исполнительство – игру на скрипке.

Основой музыкального обучения и воспитания детей является работа, направленная на усвоение ими знаний, практических умений, способов действий. При этом, как писал Ю. Б. Алиев, необходимо «понимание учителем того, чем обогатит воспитанника самая элементарная попевка, не говоря уже об основном педагогическом репертуаре». Цель этой работы, — развитие музыкальности учащихся.

 

Актуальность программы  так же  в ее общедоступности. Программа разработана, как  разноуровневая. Она предусмотрена для всех детей, которые желают научиться игре на скрипке. Актуальность разработки программы, как разноуровневой обусловлена Концепцией развития дополнительного образования детей, утверждённой распоряжением Правительства Российской Федерации от 4 сентября 2014 г. №1726-р, в том числе в части принципов государственной политики развития дополнительного образования детей.

Программа не предполагает отбора детей для обучения, предполагает достаточную свободу а выборе репертуара, направлена как на развитие интересов детей, не ориентированных на дальнейшее профессиональное обучение, но желающих получить навыки владения инструментом и музицирования (5-летний срок освоения), так и на приобретение учащимися знаний, умений и навыков, способствующих профессиональному самоопределению(7-летний срок освоения). Программа удовлетворяет социальный заказ, запросы родителей микрорайона на получение детьми дополнительного образования в области музыкального искусства.

Разноуровневость при проектировании программы реализует право каждого ребёнка на овладение компетенциями, знаниями и умениями в индивидуальном темпе, объёме и сложности. Возможность осуществить дифференцированный, личностно ориентированный подход к обучению детей реализуется через разноуровневое обучение, учитывающее индивидуальные способности учеников: музыкальные данные, состояние здоровья, уровень мотивации к обучению, профориентации, степень загруженности в общеобразовательной школе.

Предусмотрены следующие уровни освоения программы:

Стартовый уровень  предполагает воспитание гармонично- развитой личности, развитие познавательных интересов детей, расширение музыкального кругозора, освоение навыков  игры на скрипка, привитие интереса и любви  к  музыкальному искусству, воспитание музыканта- любителя, подготовленного слушателя и активного потребителя духовных ценностей, владеющего навыками самостоятельного музицирования. В эту группу входят учащиеся со средними и ниже средних музыкальными данными, учащиеся с ослабленным здоровьем, учащиеся, перегруженные в общеобразовательной школе. У них слабо развито воображение,  но фантазировать умеют, при условии поддержки педагога, интерес к творческой деятельности носит характер « всплеска», участие в мероприятиях эпизодическое, результаты контрольных зачетов низкие.

Базовый уровень  предполагает воспитание гармонически развитой личности с высоким художественно- эстетическим потенциалом,  раскрытие творческих способностей личности, достаточно высокую степень овладения знаниями, умениями и максимально возможное развитие  исполнительских навыков игры на скрипка; освоение навыков коллективного  музицирования,  воспитание самостоятельности и самоконтроля в работе. В эту группу входят учащиеся с хорошими музыкальными данными, которые занимаются в рамках требования программы, учащиеся этой группы испытывают потребность в получении новых знаний, в открытии для себя новых способов деятельности, умеют точно и уверенно выполнять задания педагога, однако сложные комбинации заданий требую, результаты контрольных зачетов выше средних и хорошие. Учащиеся этого уровня принимают  активное участие  в концертах , фестивалях, конкурсах- внутришкольных, городских.

Продвинутый уровень предусматривает достижение повышенного уровня образованности и овладения музыкальным инструментом скрипка, увеличение объема и усложнение изучаемого материала и повышение исполнительских требований, приобретение устойчивого концертно-исполнительского мастерства развитие навыков самостоятельного творчества, воспитание музыканта- профессионала, пропагандиста музыкального искусства, готового продолжить обучение в профессиональных учебных заведениях. В эту группу входят учащиеся с хорошими и отличными музыкальными и психофизическими данными, позволяющими освоить программу, активно реализовать себя в концертной деятельности. У них присутствует устойчивый познавательный интерес, богатое воображение, учащиеся этой группы активные участники творческих проектов, конкурсов разных уровней, фестивалей, концертов.

Новизна и отличительные особенности программы:

Предлагаемая программа выдвигает новые  подходы в решении таких проблемных вопросов, как:

— продолжительность и завершённость обучения;

— практическая востребованность полученных знаний, умений и навыков в самостоятельной дальнейшей творческой жизни ребёнка;

Характерной особенностью данной программы является акцент на развитие творческого потенциала ребёнка, формирование широко образованной личности, способной самореализоваться и самоопределиться в социуме, а не узкоспециализированного исполнителя музыки.

 

Программа предназначена для работы с детьми в возрасте от 7 до 15 лет. Учащиеся должны иметь заинтересованность в занятиях музыкой. Программа рассчитана на 5 и  7 летний  обучения: 5-летний срок обучения предлагается, как базовый и доступный для освоения каждым ребенком, курс 7 лет обучения предполагает наличие творческих, музыкальных способностей для глубокого освоения содержания программы, способствующего ,в том числе , предпрофессиональному самоопределению учащихся.

Продолжительность учебных занятий: первый год обучения —  33 недели, со 2 по 7  – 34 учебные недели. Занятия групп первого года обучения начинаются со второй учебной недели.

В течение учебного года предусматриваются каникулы в объеме не менее 30 календарных дней . Летние каникулы устанавливаются в объеме 13 недель, за исключением последнего года обучения. Периодичность занятий, каникул, режим занятий устанавливаются Годовым календарным графиком, который ежегодно утверждается приказом директора.

Реализация программы в каникулярные периоды осуществляется в форме внеаудиторных  мероприятий: воспитательных занятий, посещений концертов, музеев, участия в конкурсах, фестивалях и др.

Основной формой учебной работы в классе скрипка является индивидуальное занятие. Индивидуальная форма позволяет педагогу лучше узнать ученика, его музыкальные возможности, способности, эмоционально-психологические особенности.

Внеаудиторная работа может быть использована на выполнение домашнего задания обучающимися, посещение ими учреждений культуры (филармоний, театров, концертных залов, музеев и др.), участие обучающихся в творческих мероприятиях и культурно-просветительской деятельности.

Виды занятий по программе: аудиторные практические занятия:

1) изучение нового учебного материала (сюда входят вводные, вступительные, наблюдений и сбора материала – как методические варианты урока);

2) уроки совершенствования знаний, умений и навыков (сюда входят уроки формирования умений и навыков, целевого применения усвоенного и др.);

3) комбинированные уроки;

4) контрольные уроки (оценки и учёт знаний и умений);

5)  академический концерт (зачёт)

6)  участие в общих  мероприятиях центра (сольные выступления или игра в ансамбле)

7) слушание музыки (аудио – видео записи, посещение  концертов ) и др.

 

А так же воспитательные и самостоятельные занятия.

 

Выполнение учащимся домашнего задания контролируется педагогом и обеспечивается учебниками, учебно-методическими и нотными изданиями, хрестоматиями, партитурами, клавирами, конспектами лекций, аудио  и видеоматериалами в соответствии с требованиями   программы

.

Срок реализации программы:

 

	Распределение по годам обучения
Год обучения	1	2	3	4	5	6	7
Продолжитель- ность учебных занятий (в неделях)	33	34	34	34	34	34	34
Количество часов на аудиторные занятия в неделю	2	2	2	2	2	2	2
Общее количество часов на аудиторные занятия	66	68	68	68	68	68	68
	5-летний курс – 338 7-летний курс — 474

 

Режим занятий

Аудиторная учебная нагрузка по учебному  предмету  «Скрипка» составляет 2 часа в неделю. Продолжительность занятия- 40 минут.

 

 

2.Цели и задачи программы

Цель программы:

-развитие музыкально- творческих  способностей учащихся  на основе  приобретенных им  знаний, умений и навыков, позволяющих воспринимать, осваивать и исполнять на скрипке произведения различных жанров и форм;

— раскрытие средствами музыкального исполнительского искусства дарования учащегося( эмоциональные и интеллектуальные), реализация всех его творческих способностей.

 

Задачи:

Обучающие:

— формирование основных исполнительских навыков, необходимых для самостоятельной работы над произведением, постановка игрового аппарата, навыка распознавания и отбора средств выразительности и исполнительских приёмов, наиболее точно раскрывающих художественный смысл произведения;

— обучение навыкам чтения с листа, обучение «подбору по слуху» и простейшим приёмам импровизации, обучение ансамблевому музицированию;

— формирование умения сочетать мыслительные действия и практические исполнительские навыки;

Воспитательные:

— воспитание художественного, музыкального и эстетического вкуса, интереса и любви к музыке, желания слушать и исполнять её;

— воспитание трудолюбия, аккуратности и усидчивости при выполнении любой работы, ответственности, целеустремлённости и творческой самостоятельности; воспитание волевых качеств (при публичном выступлении);

Развивающие:

-развитие  творческого мышления, фантазии, воображения;

-развитие  музыкальных способностей, гармонического и мелодического слуха, чувства    ритма, музыкальной памяти;

-развитие  способности  к самодисциплине, самоанализу, самоконтролю.

 

.

 

3.Содержание программы

 

 

                                            1 год обучения

 

№	Задачи	Результаты по задаче	Промежуточный контроль по задаче
1.	Обучающие: — постановка рук, развитие координаций правой и левой руки; — освоение навыков звукоизвлечения; -освоение нотной грамоты; -знакомство с музыкальной терминологией;	-знание конструктивных особенностей скрипки; — правильная постановка корпуса и рук; -знание основ музыкальной грамоты; -умение извлекать звук, исполнять  маленькие попевки, упражнения и легкие песенки щипком и смычком;	академические концерты, контрольные уроки.
2.	Воспитательные: -вызвать интерес к занятиям музыкой; — воспитывать эмоциональную отзывчивость на музыку; — приучать к самостоятельности в работе за инструментом; — воспитывать трудолюбие.	— положительное отношение к занятиям музыкой; -эмоциональное реагирование на прослушанную мелодию; — умение свободно общаться на уроке с педагогом; — самостоятельность при выполнении домашнего задания; — регулярное выполнение домашнего задания;	педагогические наблюдения
3.	Развивающие: -развитие музыкально-слуховых представлений и музыкально-образного мышления; -развитие первоначальных навыков игры на скрипке; -уметь дать характеристику прослушанным песенкам;	-развитие ритма, слуха; -развитие образного мышления; -развития самостоятельности; -практическое использование приобретенных знаний.	работа в классе , на уроке; -домашние занятия, исполнение перед родителями.

 

 

 

 

 

 

Учебно-тематический план 1 года обучения

 

№ п/п	Содержание и виды работы	Кол-во часов
		всего	теория	практика
1.	Вводное занятие	1	1	_
2.	Донотный период	2	1	1
3.	Азбука музыкальной грамоты	4	4	_
4.	Работа над учебно-тренировочным материалом	18	3	15
5.	Работа над произведениями:
6.	Кантиленного склада	21	1	20
	Подвижного характера	16	1	15
	Воспитательная работа	2	2	_
7.	Концертная работа	2	_	2
	Итого:	66	13	53

 

Содержание

 

1 полугодие

Вводное занятие

— познакомить ребенка с богатыми музыкально-выразительными возможностями скрипки, открывающими перед ним большие творческие перспективы;

— дать общее представление об устройстве скрипки;

— познакомить с правилами эксплуатации и ухода за инструментом.

Донотный период

— задача «донотного» периода в обучении музыке – на отдельных звуках, попевках, маленьких песенках дать ученику первые навыки в ориентации, звукоизвлечении и начальные технические навыки игры на скрипке.  Для детей 7 лет этот период в обучении следует увеличить, что позволит сделать максимально постепенным переход от игры к учебе.

 Азбука музыкальной грамоты

В первоначальный период обучения необходима тесная связь теоретического материала с практическим освоением скрипки: ученик должен получать только ту информацию, которая нужна для овладения инструментом на данном этапе. Это приведет к прочному усвоению теоретических сведений, к приобретению знаний, практическая направленность знаний будет способствовать скорейшему формированию умений и переходу их в исполнительские навыки.

Основы музыкальной грамоты:

— название звуков, название октав;

— скрипичный ключ, размещение нот на нотоносце;

— нотное обозначение длительностей звуков;

— понятие о размерах, фразах, мотивах;

— тональности в изучаемых произведениях;

— основные музыкальные жанры;

— знакомство с музыкальными терминами.

 Работа над учебно-тренировочным материалом:

— упражнения для развития координации движений, самостоятельности и активности каждого пальца, взаимодействия всех частей рук;

— вырабатывать навыки позиционной игры, приемы звукоизвлечения, аппликатурные принципы на материале упражнений и «Этюдов», доступных для детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста;

— развивать физическую выносливость.

  Работа над произведениями

— репертуар для начинающих должен быть разнообразным, доступным, систематизированным и последовательным. Он должен заинтересовать ребенка, расширить круг его музыкальных представлений, развивать игровые навыки.

Произведения кантиленного склада

На основе народных песен, как самом доступном для восприятия художественного содержания материале:

— вырабатывать прием легато, добиваться ровности звучания;

— развивать навыки выразительного, осмысленного исполнения;

— воспитывать слуховой контроль за качеством звучания.

Произведения подвижного характера

На музыкальном материале, представляющем собой народные песни и танцы подвижного характера:

— вырабатывать пальцевую четкость и устойчивый ритм исполняемого произведения, согласованную с динамической и артикуляционной ясностью;

— добиваться осмысленной передачи характера и содержания музыки.

 Воспитательная работа

Воспитательные задачи первого года обучения:

— воспитывать эмоциональную отзывчивость на музыку;

— развивать музыкальное мышление, творческое воображение;

— приучать к самостоятельности в работе за инструментом;

— воспитывать трудолюбие.

  Концертная работа:

— приучать ребенка к исполнительской практике;

— воспитывать исполнительскую ответственность;

— подбирать концертный репертуар с учетом способностей и возможностей ученика.

 

                   Этапы педагогического контроля

 

Сроки	Промежуточный, итоговый контроль	Формы контроля
декабрь	Исполнение: 2 разнохарактерные пьесы с использованием различных штрихов	Академический концерт
Апрель-май	Исполнение: 2 разнохарактерные пьесы с использованием различных штрихов	Итоговый академический концерт

 

 

Примерный репертуар академического концерта  в конце 1 полугодия

Продвинутый уровень
1 вариант 1.В.Моцарт «Пастушья песня» 2. Русская народная песня «Во саду ли, в огороде»	2 вариант 1.Детская песенка «Грибы» 2. Русская народная песня «Во поле береза стояла»
Базовый уровень
1 вариант 1.Русская народная песня «У кота-воркота» 2. Чешская народная песня «Прогоним курицу»	2 вариант 1.Г.Эрнесакс «Едет, едет паровоз» 2.Русская народная песня «Как под горкой, под горой»
Стартовый уровень
1 вариант 1. Русская народная песня «Андрей-воробей» 2.Детская песенка «Петушок»	2 вариант 1. Украинская народная песня «Красная коровка» 2. Русская народная песня «Пастушок»

 

2 полугодие

 

-Начало работы над мартле

-Изучение штрихов деташе, легато (до 8 нот на смычок) и их чередование

-Ведение смычка одновременно по двум струнам

— Развитие «начальных навыков чтения нот с листа (в присутствии педагога)

-Элементарные виды флажолетов

-изучение динамики (звуковая шкала от pp до ff), cresc. и dim;

-знакомство с элементами музыкальной грамоты;

-освоение музыкального ритма в виде простых ритмических упражнений,          связанных с иллюстрацией на скрипка ритмослогов;

В течение 1 года обучения ученик должен пройти:

7—8 пьес, 8—10 этюдов, 2-4 мажорных или минорных двух октавных гамм и арпеджио трезвучий (с обращениями).

 

 

Примерный репертуар академического концерта в  конце 2 полугодия

 

Продвинутый уровень
1вариант 1.Л.Бетховен – «Сурок» 2.Белорусская народная песня «Савка и Гришка»	2        вариант 1.А.Лядов – «Колыбельная» 2.Венгерская детская песенка «Мамин праздник»
Базовый уровень
1 вариант 1.А.Карасева «Горошина 2.Белорусская народная песня «перепелочка»	2 вариант 1.Немецкая народная песня «Гусята» 2.Латышская народная песня «Ай-я, жу-жу»
Стартовый уровень
1 вариант 1.Русская народная песня «Лиса по лесу ходила» 2.Русская народная песня «Сорока»	2 Вариант 1.Чешская народная песня «Прогоним курицу» 2.Руская народная песенка «Пастушок»

 

2 год обучения

 

№	Задачи	Результаты по задаче	Промежуточный контроль по задаче
1.	Обучающие: — работа над постановочно-двигательными навыками, звукоизвлечением, ритмом; — игра мажорных гамм и арпеджио в одну октаву; -освоение основных приемов игры: деташе, легато и мартле; -умение читать нотный текст;	-знание системы игровых навыков и умение применять ее самостоятельно; -правильно исполнять мелодию; — игра мажорных гамм ре, соль мажор в одну октаву, четвертными длительностями, штрихами деташе и легато; — уметь играть легкие пьесы в характере; -знание основных средств музыкальной выразительности;	академические концерты, контрольные уроки.
2.	Воспитательные: -воспитывать музыкально-эстетический вкус; -воспитывать навыки самостоятельного мышления; -воспитание ответственности, желания трудиться;	— присутствие желания заниматься музыкой; — ответственность в подготовке к уроку; -умение дать характеристику прослушанным или исполняемым произведениям; -активно работать на уроке в контакте с педагогом;	педагогические наблюдения
3.	Развивающие: -развитие  исполнительских навыков; -развитие ритма,памяти; -развитие внимательности ; -развитие навыков музицирования в коллективе;	-развитие ритма, слуха; -развитие образного мышления; -развития самостоятельности; -практическое использование приобретенных знаний.	работа в классе , на уроке; -домашние занятия, исполнение перед родителями.

 

Учебно-тематический план   2   года обучения

 

№ п/п	Содержание и виды работы	Кол-во часов
		Всего	Теория	Практика
1.	Музыкальная грамота	4	4	_
2.	Работа над учебно-тренировочным материалом	15	3	12
3.	Работа над произведениями:
	Крупной формы	14	2	12
	кантиленного склада	14	2	12
	подвижного характера	15	2	13
4.	Воспитательная работа	2	2	_
5.	Концертная работа	4	_	4
	Итого:	68	15	53

 

Содержание

Музыкальная грамота:

— расширять знания музыкальных терминов, касающихся динамики изучаемых произведений;

— знакомство с музыкальными терминами, касающимися характера и темпа;

— элементарный анализ формы и тонального плана музыкальных произведений.

 

Работа над учебно-тренировочным материалом

Правильно организационные упражнения – эффективное средство для развития пальцевой беглости, технической выносливости, решения различных технических задач. Преодоление технических трудностей является основным условием свободы исполнения. Большое внимание на данном этапе обучения уделяется освоению приемов перехода из одной позиции в другую, аппликатурных принципов в гаммаобразных и арпеджированных построениях;

— игра мажорных гамм ре, соль мажор в одну октаву, четвертными длительностями, штрихами деташе и легато;

— игра коротких арпеджио в пройденных тональностях;

— этюды на различные виды техники.

  Работа над произведениями

При подборе репертуара обязательно учитывать аспект: какие новые знания и навыки приобретает ученик, работая над данным произведением.

Произведения кантиленного склада.

Для достижения содержательного и выразительного исполнения произведений кантиленного склада:

— воспитывать эмоциональную отзывчивость на музыку лирического характера;

— продолжать работу над плавным голосоведением, певучестью легато, направленностью мелодии;

— работать над техникой владения смычком.

 Произведения подвижного характера:

— формировать навыки исполнения различных сочетаний штрихов в мелодии;

— осваивать и развивать технику исполнения различных ритмических фигураций;

— воспитывать внимательное, осознанное отношение к аппликатуре;

— стимулировать развитие беглости и громкости извлечения звука эмоциональным методом технического развития.

Воспитательная работа:

— установить направленность художественных интересов учащихся и в процессе обучения влиять на формирование у них хорошего художественного вкуса;

— воспитывать навыки самостоятельности в работе над нотным текстом произведений;

— воспитывать исполнительскую ответственность;

— формировать культуру поведения и общения.

 

                   Этапы педагогического контроля

Сроки	Промежуточный, итоговый контроль	Формы контроля
декабрь	Исполнение: — 2 разнохарактерных произведения.	Академический концерт
апрель	Исполнение: — 2 разнохарактерных произведения	Итоговый академический концерт

 

Примерный репертуар академического концерта  в 1 полугодии

 

Продвинутый уровень
1 вариант 1.Русская народная песня «У ворот,ворот» 2.В.Мацарт «Майская песня»	2 Вариант 1. П.Чайковский «Старинная французская песенка» 2. Русская народная песня» Как на тоненький ледок»
Базовый уровень
1        вариант 1.Белорусская народная песня «Савка и Гришка» 2.Венгерская детская песенка «Мамин праздник»	2 вариант 1. Л.Бетховен – «Сурок» 2. А.Лядов – «Колыбельная»
Стартовый уровень
1 вариант 1.Русская народная песня «Две тетери» 2.Русская народная песня «Ворон»	2 вариант 1.Русская народная песня «Скок,скок,поскок» 2.Русская народная песня «Ходит зайка по саду»

 

 

Примерный репертуар переводного академического концерта:

Продвинутый уровень
1вариант 1. Багиров 3. Романс 2. Украинская народная песня «Прилетай, прилетай», обр. С. Людкевича	2 вариант 1.Н.Ниязи «Колыбельная» 2. Чешская народная песня «Пастушок», обр. С. Стемпневского
Базовый уровень
1 вариант 1.Н.Бакланова «Марш октябрят» 2.Болорусская народная песня «перепелочка»	2 вариант 1.И.Брамс «Петрушка» 2. И.Гассе «Бурре и менуэт»
Стартовый уровень
1 вариант 1.В.Моцарт «Пастушья песня» 2.Русская народная песня «Ах вы,сени»	2 Вариант 1.Русская народная песня «На зеленом лугу» 2.Г.Эрнесакс «Едет,едет паровоз»

                                            

• год обучения

 

№	Задачи	Результаты по задаче	Промежуточный контроль по задаче
1.	Обучающие: -формирование исполнительских навыков; -практическое применение знаний и навыков; — развитие  технических возможностей; -освоение теоретического материала; — работа над гаммами; — работа над разнохарактерными произведениями;	— владеть навыками исполнения более сложных ритмических рисунков; -умение анализировать произведения; — знание теоретического материала; — исполнение произведений разных по характеру, темпу;	академические концерты, контрольные уроки.
2.	Воспитательные: -воспитание духовной культуры; -воспитание корректного поведения со старшими и сверстниками; -формирование  патриотического отношения к Родине; -воспитание духовной культуры и нравственности;	— умение доводить начатое дело до конца; — умение работать в коллективе, учитывая интересы сверстников; -умение  адекватно реагировать на предложения педагога; -умение быть целеустремленным, проявлять лидерские качества;	педагогические наблюдения
3.	Развивающие: -развитие  исполнительских навыков; -развитие ритма, памяти; -формирование навыка творческой инициативы; — формирование навыка ставить перед собой задачу и находить способы решения;	-развитие ритма, слуха; -развитие образного мышления; -развитие навыка творческой работы в коллективе, умение принимать решения, давать оценку своим действиям.	-работа в классе , на уроке; -домашние занятия, исполнение перед родителями.

 

Учебно-тематический план  3 год обучения

№ п/п	Содержание и виды работы	Кол-во часов
		Всего	Теория	Практика
1.	Музыкальная грамота	4	4	_
2.	Работа над учебно-тренировочным материалом	15	3	12
3.	Работа над произведениями:
	Крупной формы	14	2	12
	кантиленного склада	14	2	12
	подвижного характера	15	2	13
4.	Воспитательная работа	2	2	_
5.	Концертная работа	4	_	4
	Итого:	68	15	53

 

Содержание

 Музыкальная грамота:

— расширять знания музыкальных терминов, касающихся темпа, динамики, характера произведений;

— формировать навыки анализа формы произведений (границы фраз), определения особенностей произведения (характер, лад, размер);

— шестнадцатые ноты с различной ритмической группировкой;

— сведения о жанрах;

— сложные размеры.

Работа над учебно-тренировочным материалом.

— на данном этапе обучения работа над гаммами и арпеджио должна вестись целенаправленно. Необходимо ставить и решать определенные музыкальные задачи:  контролировать слухом характер звучания, соблюдение динамических оттенков, штрихов, ритма.

Годовые технические требования:

— гаммы мажорные:До, Соль, Ре в две октавы.

— длительности – четвертные, восьмые.

— штрих – деташе, легато, мартле.

— арпеджио в две октавы

— длительности – четверти.

— штрих – легато и стаккато.

— 2 этюда на различные виды техники.

Работа над произведениями.

Основой обучения игре на скрипке является работа над произведениями, где ученик приобретает знания, умения и навыки для дальнейшего развития, и, главное, умение самостоятельно изучать музыкальные произведения.

 Произведения крупной формы.

 Произведения подвижного характера.

Помимо пьес различного стиля и характера в репертуар включаются обработки народных песен и танцев, а также, по мере подготовленности ученика, небольшие пьесы в джазовом стиле и эстрадные миниатюры. В работе над произведениями подвижного характера ставить и решать следующие задачи:

— начальное освоение более сложных приемов звукоизвлечения и штрихов;

—  освоение техники исполнения более сложных ритмических фигураций;

— развитее навыков подвижной непрерывной игры;

— формирование ритмически четкого характера сопровождения в пьесах танцевального характера.

 Произведения кантиленного склада.

На данном этапе обучения пьесы кантиленного характера рассчитаны на овладение широким «дыханием». С увеличением протяженности мелодических построений от ученика требуется хорошее владениеприемами звукоизвлечения. Основные задачи в работе над произведениями кантиленного склада:

— совершенствовать выразительное интонирование мелодической линии;

— добиваться мягкого певучего сопровождения мелодии;

— начальное освоение более сложных приемов звукоизвлечения и штрихов.

  Воспитательная работа.

— воспитать осознанное отношение к занятиям музыкой, целеустремленность;

— воспитывать навыки самостоятельности и трудолюбия;

— формировать навыки  творческого мышления и инициативы;

— воспитать слуховое внимание и умение концентрироваться на сцене.

 

 

         Этапы педагогического контроля

                                  

 

Сроки	Промежуточный, итоговый контроль	Формы контроля
октябрь	Исполнение: -,соль, ре мажор –в две октавы, длительности: четвертные, восьмые, штрихи: легато, стаккато; -тонические трезвучия с обращениям; -исполнение этюда (по выбору); -музыкальные термины	Зачет
декабрь	Исполнение: — 2 разнохарактерных произведения.	Академический концерт
февраль	Исполнение: — гамма ля-минор -арпеджио короткие по 4 звука.	Зачет
апрель	Исполнение: — 1 произведение крупной формы -1 пьеса	Итоговый академический концерт

 

Примерный репертуар  академического концерта в конце 1 полугодия       

 

Продвинутый уровень
1 вариант 1. Вебер К. «Хор охотников» из оп. «Волшебный стрелок» 2. П.Чайковский «Старинная французская песенка»	2 Вариант 1.А.Гречанинов «Весельчак» 2.В.Моцарт «Андантино»
Базовый уровень
1        вариант 1.Н.Ниязи «Колыбельная» 2. К.Корчмарева «Норвежская народная мелодия»	2 вариант 1. З.Багиров «Романс» 2. Чешская народная песня «Пастушок», обр. С. Стемпневского
Стартовый уровень
1 вариант 1.К.Стеценко «Колыбельная» 2.А.Гурилев «Ты поди, моя коровушка, домой»	2 вариант 1.Б.Барток «Песня скитальца» 2.Н.Бакланова «Марш октябрят»

 

Примерный репертуар переводного  академического концерта :

 

Продвинутый уровень
1вариант 1.Д.Кабалевский «Печальная история» 2.О.Ридинг «Концерт си минор 3 чать»	2 вариант 1.Н.Раков «Рассказ» 2. Ф.Зейтц «Концерт №1 1 часть»
Базовый уровень
1 вариант 1.В.Моцарт «Андантино» 2. К.Сорокин «Детский концерт ля минор»	2 вариант 1.И.Козловский «Вальс» 2. О.Ридинг «Концерт си минор 1 часть»
Стартовый уровень
1 вариант 1.Б.Барток «Детская пьеса» 2.Л.Моцарт «Бурре»	2 Вариант 1.Д.Шостакович «Колыбельная» 2.Э.Григ «Менуэт»

 

                                                          4 год обучения

Задачи	Результаты по задаче	Промежуточный контроль по задаче
Обучающие: -ознакомление со штрихом стаккато — Изучение первых пяти позиций — Навыки вибрации — развивать навыки анализа формы произведений, закономерностей фразировки; — пунктирный ритм, триоль, синкопа. -продолжение знакомства с различными формами музыкальных произведений;	— владеть навыками исполнения более сложных музыкальных произведений; — умение исполнять штрих стаккато; -умение анализировать произведения; — уверенно менять позиции при исполнении гамм и пьес; -вибрировать длинные ноты в пьесах; -игра пьес и упражнений с пунктирным ритмом, триолями и синкопами;	академические концерты, контрольные уроки.
Воспитательные: -воспитание духовной культуры; -воспитание самостоятельности и самоконтроля в работе над произведениями; -воспитание духовной культуры и нравственности; -воспитание дисциплинированности, трудолюбия, интереса к творческой работе;	— эмоционально-положительное отношение к занятиям; — высокая концентрация внимания; -высокая  познавательная активность; -умение работать в коллективе, учитывая интересы других, восприятие педагога как наставника,; -стремление преодолевать трудности, доводить дело до получения результата;	педагогические наблюдения
Развивающие: — развитие воображения, фантазии; -расширение музыкального –художественного кругозора;	-умение эмоционально реагировать на музыкальные произведения; -умение представить картину, исполняемого произведения, умение анализировать; -слушание произведений.	работа в классе , на уроке; -домашние занятия, исполнение перед родителями.

 

Учебно-тематический план 4 года обучения

 

№ п/п	Содержание и виды работы	Кол-во часов
		Всего	Теория	Практика
1.	Музыкальная грамота	4	4	_
2.	Работа над учебно-тренировочным материалом	14	2	12
3.	Работа над произведениями:
	полифонического склада	12	2	10
	кантиленного склада	16	2	14
	подвижного характера	16	2	14
4.	Воспитательная работа	2	2	_
5.	Концертная работа	4	_	4
	Итого:	68/	14	54

 

 

Содержание

Дальнейшая работа над развитием музыкально-образного мышления. Работа над интонацией, динамикой звучания, ритмом. Изучение штрихов: деташе, легато, мартле и их чередование. Ознакомление со штрихом стаккато. Изучение первых пяти позиций, различные виды их смены. Несложные упражнения в более высоких (IV и VII) позициях. Упражнения и этюды в двойных нотах (в I позиции). Аккорды. Дальнейшее •изучение двухоктавных гамм и трезвучий. Ознакомление с трехоктавными гаммами и трезвучиями. Навыки вибрации. Чтение нот с листа.

Годовые технические требования: 

6 — 8 гамм (мажорных и минорных) и арпеджио трезвучий (с обра­щениями) с переходами в позиции; 8—10 этюдов на различ­ные виды техники; 6—8 разнохарактерных пьес; 1—2 произ­ведения крупной формы.

 

                                   Этапы педагогического контроля

Сроки	Какие знания и навыки контролируются		Формы контроля
октябрь	Исполнение:1 мажорной и 1 минорной гаммы(диезные) в 2 октавы, штрихи: легато, стаккато, комбинированные штрихи; -арпеджио короткие, длинные, — этюд (по выбору) на различные виды техники.		3ачёт
декабрь	Исполнение:
	—	-1 полифоническое произведение	Академический
		-1 пьеса	концерт
Январь	-Исполнение 1 мажорной и l минорной гаммы(бемольные) в 2 октавы  вместе; штрихи: легато, стаккато, комбинированные; — арпеджио короткие, длинные, легато, стаккато. -хроматические гаммы от всех звуков в 4 октавы в прямом движении (для более способных учащихся- в противоположном движении)		3ачёт
Апрель	Исполнение: 1 произведение крупной формы 1 пьеса подвижного характера		Итоговый
			академический
			концерт

 Примерный репертуар академического    концерта в конце 1  полугодия:

 

Продвинутый уровень
1 вариант 1.П.Чайковский «Грустная песенка» 2. А.Лядов «Прелидия-пастораль»	2 Вариант 1.И.Брамс «Колыбельная» 2. Р.Глиеэр «Менуэт»
Базовый уровень
1 вариант 1.И.С.Бах «Гавот» 1. П.Чайковский «Грустная песенка»	2 вариант 1.В.Власов «Пионерский марш» 2. Г.Мари «Ария в старинном стиле»
Стартовый уровень
1 вариант 1.Р.Шуман «Веселый крестьянин» 2.Б.Бриттен «Ясеневая роща»	2 вариант 1.Н.Бакланова «Мазурка 2.З.Багиров «Романс»

 

 

 Примерный репертуар переводного академического концерта :

 

Продвинутый уровень
1вариант 1. Ш.Данкля «Вариации №6» 2.Р.Глиэр «Ария»	2 вариант 1.В.Мурадели «Вокализ» 2.А.Вивальди «Концерт соль мажор 1 часть»
Базовый уровень
1 вариант 1.Дж.Б.Бонончини «Рондо» 2. Ф.Зейтц «Концерт №1 1 часть»	2 вариант 1. Й.Гайдн «Менуэт» 2. О.Ридинг «Концерт си минор 3 часть»
Стартовый уровень
1 вариант 1.Д.Кобалевский «Полька» 2. К.Сорокин «Детский концерт ля минор»	2 Вариант 1.И.Стравинский «Аллегро» 2.О.Ридинг «Концерт си минор 1 часть»

 

                                              

                                                         5 год обучения

Задачи	Результаты по задаче	Промежуточный контроль по задаче
Обучающие: -умение самостоятельно, осознано работать над произведениями; -приобретение навыков творческого подхода в работе над произведениями: -работа над мелкой техникой; -умение самостоятельно определять технические трудности и находить способы и методы в работе над ними; — приобретение устойчивых концертно-исполнительских навыков;	— владеть навыками исполнения более сложных музыкальных произведений; — умение исполнять пассажи, аккордовую фактуру; -умение анализировать произведения; — знание теоретического материала; — творчески подходить к созданию художественного образа, используя при этом теоретические знания, практический опыт в освоении приемов игры, штрихов, музыкальных средств выразительности;	академические концерты, контрольные уроки.
Воспитательные: -воспитание духовной культуры; -воспитание уважения к прошлому и настоящему своего народа, его традициям, культуре; -воспитание умения видеть и понимать прекрасное; -формирование  патриотического отношения к Родине; -воспитание самостоятельности и самоконтроля в работе над произведениями; -воспитание духовной культуры и нравственности; — воспитание грамотного  музыканта, подготовленного слушателя;	— эмоционально-положительное отношение к занятиям; — высокая концентрация внимания; -высокая  познавательная активность; -умение работать в коллективе, учитывая интересы других, восприятие педагога как наставника,; -стремление преодолевать трудности, доводить дело до получения результата;	педагогические наблюдения
Развивающие: -развитие музыкально-художественного мышления; — развитие воображения, фантазии; -расширение музыкального –художественного кругозора;	-умение точно передать и технически свободно исполнить авторский текст, содержание, форму исполняемой музыки; -умение представить картину, исполняемого произведения; — умение анализировать;	работа в классе , на уроке; -домашние занятия, исполнение перед родителями.

 

 

Учебно-тематический план  5 год обучения

 

№ п/п	Содержание и виды работы	Кол-во часов
		Всего	Теория	Практика
1.	Музыкальная грамота	2	2	_
2.	Работа над учебно-тренировочным материалом	12	2	10
3.	Работа над произведениями:
	полифонического склада	12	2	10
	крупной формы	12	2	10
	кантиленного склада	12	2	10
	подвижного характера	12	2	10
4.	Воспитательная работа	2	2	_
5.	Концертная работа	4	_	4
	Итого:	68	14	54

                  

Содержание

Дальнейшее развитие музыкально-образного мышления. Работа над штрихами: деташе, мартле, легато, стаккато, спиккато,сотийе. Их различные чередования. Усвоение более высоких позиций. Двойные ноты в первых трех позициях. Работа над соединением позиций при исполнении двухголосия. Изучение трехоктавных гамм; трезвучий (с обращениями). Ознакомление с хроматической гаммой, исполняемой двумя видами аппликатуры — скольжением и чередованием пальцев. Ознакомление с квартовыми флажолетами. Чтение нот с листа.

Годовые технические требования:

5—6 трехоктавных (мажорных ,и минорных) гамм, трезвучий (с обращениями), 7—8 этюдов, 5—6 пьес, 2 произведения крупной формы.

 

 

Этапы педагогического контроля

 

 

 

 

Сроки	Какие знания и навыки контролируются		Формы контроля
октябрь	Исполнение:		3ачёт
	-1 диезной мажорной  и 1 бемольной мажорной гаммы в 2 октавы, штрихи легато, стаккато, комбинированные, пунктирные. — арпеджио короткие , длинные двумя руками в 2 октавы, в подвижном темпе ; — 1 этюд.
декабрь	Исполнение:
	—	1 полифоническое произведение	Академический
		-1 пьеса	концерт
Февраль	Исполнение: -1 диезной минорной  и 1 бемольной минорной минорной гаммы в 2 октавы в быстром темпе; штрихи: легато, стаккато, комбинированные. — арпеджио короткие и длинные в 2 октавы, штрихи легато, стаккато; — аккорды – трезвучие с обращением. — музыкальные термины (знание).		3ачёт
Апрель	Исполнение: -1 произведение крупной формы -1  виртуозная пьеса		Итоговый Академ. Концерт 7-лет/прогр.
Май	-1 произведение крупной формы -1  виртуозная пьеса		Экзамен 5 –лет/прогр.

 

Примерный репертуар академического  концерта  в конце 1  полугодия:

 

Продвинутый уровень
1 вариант 1.И.Бах «Аллегро» 2.И.Маттесон «Ария»	2 Вариант 1.Р.Шуман «Кукольная колыбельная» 2.Л.Бетховен «Менуэт»
Базовый уровень
1 вариант 1.Дж.Перголези «Сицилиана» 2.И.Брамс «Колыбельная»	2 вариант 1.Н.Раков «Прогулка» 2.Р.Глиэр «Ария»
Стартовый уровень
1 вариант 1.П.Чайковский «Старинная французская песенка» 2.А.Комаровский «Тропинка в лесу»	2 вариант 1.П.Чайковский «Шарманщик поет» 2.А.Комаровский «Веселая пляска»

 

Примерный репертуар переводного академического  концерта :

Продвинутый уровень
1вариант 1. А.Яньшинов «Прялка» 2.А.Вивальди «Концерт ля минор 1 часть»	2 вариант 1.Л.Обер «Тамбурин» 2.Ж.Акколаи «Концерт ля минор»
Базовый уровень
1 вариант 1. А.Вивальди «Концерт соль мажор 1 часть» 2. С. Багатель «Монюшко»	2 вариант 1.Ш.Данкля «Вариации №6» 2. И.Бах. Марш
Стартовый уровень
1 вариант 1.О.Ридинг «Концерт  си минор 3 часть» 2.Н.Раков «Рассказ»	1 вариант 1.Ф.Зейтц «Концерт №1 1 часть» 2.Д.Шостакович «Грустная песенка»

                                            

Примерный репертуар выпускного экзамена  (5-летний срок обучения):

Продвинутый уровень
1        вариант 1.Яньшинов А. Прялка 2. А.Вивальди «Концерт ля минор 1 часть» 3. Л.Обер «Тамбурин»	2 вариант 1. Ж.Акколаи «Концерт ля минор» 2.Л.Бетховен «Багатель» 3.И.Бах «Рондо»
Базовый уровень
1 вариант 1.О.Ридинг «Концерт  си минор 3 часть» 2.Н.Раков «Рассказ» 3.А.Лядов «Прелюдия-пастораль»	2 вариант 1.Ф.Зейтц «Концерт №1 1 часть» 2.Д.Шостакович «Грустная песенка» 3.Л.Боккерини «Менуэт»
Стартовый уровень
1 вариант 1.О.Ридинг «Концерт  си минор 3 часть» 2.Н.Раков «Рассказ» 3.А.Комаровский «Тропинка в лесу»	Вариант 1.Ф.Зейтц «Концерт №1 1 часть» 2.Д.Шостакович «Грустная песенка» 3.М.Глинка «Мелодический марш»

 

                                                   6 год обучения

Задачи	Результаты по задаче	Промежуточный контроль по задаче
Обучающие: -работа над совершенствованием мелкой и крупной техники; -умение самостоятельно, осознано работать над произведениями; -приобретение навыков творческого подхода в работе над произведениями: -умение самостоятельно определять технические трудности и находить способы и методы в работе над ними; -совершенствование исполнения гамм, упражнений, этюдов; — приобретение устойчивых концертно-исполнительских навыков;	— владеть навыками исполнения более сложных музыкальных произведений; — умение исполнять произведения полифонического склада; -умение анализировать произведения; — знание теоретического материала; — творчески подходить к созданию художественного образа,используя при этом теоретические знания, практический опыт в освоении приемов игры, штрихов, музыкальных средств выразительности; -знание музыкальной терминологии; -уметь на базе приобретенных знаний давать грамотную адекватную оценку многообразным музыкальным событиям;	академические концерты, контрольные уроки.
Воспитательные: -воспитание духовной культуры; -воспитание уважения к прошлому и настоящему своего народа, его традициям, культуре; -воспитание умения видеть и понимать прекрасное; -воспитание уважения к результатам личного и коллективного труда; -воспитание самостоятельности и самоконтроля в работе над произведениями; -воспитание духовной культуры, нравственности и волевых качеств; — воспитание грамотного  музыканта, подготовленного слушателя;	—  более серьезное отношение к занятиям музыкой; — высокая концентрация внимания; -высокая  познавательная активность; -умение работать в коллективе, учитывая интересы других, восприятие педагога как наставника,; -стремление преодолевать трудности, доводить дело до получения результата;	педагогические наблюдения
Развивающие: -развитие музыкально-художественного мышления; — развитие воображения, фантазии; -расширение музыкального –художественного кругозора; -развитие исполнительской культуры;	-умение точно передать и технически свободно исполнить авторский текст, содержание, форму исполняемой музыки; -умение представить картину, исполняемого произведения, умение анализировать;	работа в классе , на уроке; -домашние занятия, исполнение перед родителями.

                                           

Учебно-тематический план 6 года  обучения

 

.

№ п/п	Содержание и виды работы	Кол-во часов
		Всего	Теория	Практика
1.	Музыкальная грамота	2	2	_
2.	Работа над учебно-тренировочным материалом	12	2	10
3.	Работа над произведениями:
	полифонического склада	12	1	11
	крупной формы	13	2	11
	кантиленного склада	12	2	10
	подвижного характера	12	2	10
4.	Воспитательная работа	1	1	_
5.	Концертная работа	4	_	4
	Итого:	68	12	56

 

Содержание

Дальнейшее развитие музыкально-образного мышления. Изучение штрихов: деташе, легато, мартле, стаккато, сотийе. Развитие техники левой руки: трели, различные виды соеди­нений позиций; двойные ноты. Аккорды, флажолеты. Изучение трехоктавных гамм и трезвучий (для более успевающих учащихся — трезвучий с обращениями; секстаккорды, квартсекстаккорды, септаккорды). Гаммы двойными но­тами (терции, сексты, октавы). Хроматическая гамма, испол­няемая двумя видами аппликатуры — скольжением и чередованием пальцев. Чтение нот с листа.

В течение учебного года проработать с учеником: 5—6 мажорных и минорных трехоктавных гамм и трезвучий (с обращениями), 2 гаммы двойными нотами (терции, сексты, октавы), 7—8 этюдов, 6—8 пьес, 2 произведения крупной формы.

 

 

Этапы педагогического контроля

 

Сроки	Какие знания и навыки контролируются		Формы контроля
октябрь	Исполнение:		3ачёт
	— Си-мажор, фа-диез-мажор в 2 октавы. штрихи: легато, стаккато, комбинированные, дуолями, триолями. — арпеджио короткие , длинные в 2 октавы, в подвижном темпе ; — аккорды (трезвучие с обращением); — 1 этюд на мелкую технику.
декабрь	Исполнение:
	—	1 полифоническое произведение	Академический
		-1 виртуозная пьеса	концерт
Февраль	Исполнение: — до-минор ,фа-минор в 2 октавы в быстром темпе, штрихи: легато, стаккато, комбинированные,дуолями,триолями, квартолями; — арпеджио короткие и длинные в 2 октавы, штрихи легато, стаккато; — аккорды – трезвучие с обращением. — музыкальные термины (знание).
Апрель -Май	Исполнение: -1 произведение крупной формы -1  виртуозная пьеса		Итоговый академический концерт

 

Примерный репертуар академического  концерта в конце 1  полугодия:

 

Продвинутый уровень
1        вариант 1.Р.Глиэр. «Вальс» 2. К.Бом «Непрерывное движение»	Вариант 1.Д.Шостакович «Элегия» 2.А.Корелли «Аллегро»
Базовый уровень
1 вариант 1.Л.Обер «Тамбурин» 2.Р.Шуман «Кукольная колыбельная»	2 вариант 1.Ж.Обер «Престо» 2.И.Маттисон «Ария»
Стартовый уровень
1 вариант 1.К.Караев «Задумчивость» 2.Й.Гайдн «Менуэт»	2 вариант 1.Н.Сидельников «Ночь приносит сны» 2.Дж.Б.Бонончини «Рондо»

 

 

Примерный репертуар переводного академического  концерта :

 

Продвинутый уровень
1вариант 1.Н.Раков «Тарантелла» 2. А.Вивальди. «Концерт ля минор 2 и 3 ч.»	2 вариант 1. В.Моцарт «Рондо» 2. Б.Барток «Две части из сонатины»
Базовый уровень
1 вариант 1.И.С.Бах «Рондо» 2. А.Вивальди «Концерт ля минор 1 часть»	2 вариант 1.М.Глинка «Мазурка» 2. Ж.Акколаи «Концерт ля минор»
Стартовый уровень
1 вариант 1.Н.Мясковский «Мазурка» 2. А.Вивальди «Концерт соль мажор 1 часть»	Вариант 1.Л.К.Дакен «Ригодон» 2. Ш.Данкля «Вариации №6»

 

                                                   7 год обучения

Задачи	Результаты по задаче	Промежуточный контроль по задаче
Обучающие: -углубленная работа над техникой исполнения; -повышение уровня музыкально-художественного мышления учащихся; -умение самостоятельно, осознано работать над произведениями; -приобретение навыков творческого подхода в работе над произведениями: -приобщение к высокохудожественному репертуару классической и современной музыки; -умение самостоятельно определять технические трудности и находить способы и методы в работе над ними; — приобретение устойчивых концертно-исполнительских навыков;	— владеть навыками исполнения более сложных музыкальных произведений; — умение исполнять пассажи, аккордовую фактуру; -умение анализировать произведения; — знание теоретического материала; — творчески подходить к созданию художественного образа,используя при этом теоретические знания, практический опыт в освоении приемов игры, штрихов, музыкальных средств выразительности;	академические концерты, контрольные уроки.
Воспитательные: -воспитание духовной культуры; -воспитание уважения к прошлому и настоящему своего народа, его традициям, культуре; -воспитание умения видеть и понимать прекрасное; -формирование  патриотического отношения к Родине; -воспитание самостоятельности и самоконтроля в работе над произведениями; -воспитание духовной культуры и нравственности; — воспитание грамотного  музыканта, подготовленного слушателя;	— эмоционально-положительное отношение к занятиям; — высокая концентрация внимания; -высокая  познавательная активность; -умение работать в коллективе, учитывая интересы других, восприятие педагога как наставника,; -стремление преодолевать трудности, доводить дело до получения результата;	педагогические наблюдения
Развивающие: -развитие навыков творческого подхода к музыке; -развитие сознательного восприятия музыкальной культуры учащимися; -развитие музыкально-художественного мышления; — развитие воображения, фантазии; -расширение музыкального –художественного кругозора;	-умение точно передать и технически свободно исполнить авторский текст, содержание, форму исполняемой музыки; -умение представить картину, исполняемого произведения, умение анализировать;	работа в классе , на уроке; -домашние занятия, исполнение перед родителями.

 

                                    Учебно-тематический план 7 года обучения

 

№ п/п	Содержание и виды работы	Кол-во часов
		Всего	Теория	Практика
1.	Музыкальная грамота	2	2	_
2.	Работа над учебно-тренировочным материалом	12	2	10
3.	Работа над произведениями:
	полифонического склада	12	2	10
	крупной формы	13	2	11
	кантиленного склада	11	1	10
	подвижного характера	12	2	10
4.	Воспитательная работа	2	2	_
5.	Концертная работа	4	_	4
	Итого:	68	13	55

 

Содержание

Главная задача, стоящая перед учащимися  7 класса — подготовить выпускную программу в максимально готовом, качественном виде. Перед выпускным экзаменом учащийся обыгрывает свою программу на  прослушиваниях, зачетах, классных  вечерах, концертах. Особое внимание преподавателя должно быть направлено на составление программ с учетом ясной дифференциации репертуара на произведения инструктивные, хрестоматийно-академические, концертные, конкурсные.

Совершенствование всех ранее освоенных учеником музыкально–исполнительских навыков игры на инструменте должно проходить в тесной связи с развитием его общего культурного уровня, его стремлением к творческой самостоятельности, активности.     Разнообразная по стилям и жанрам учебная  программа должна включать все ранее освоенные приемы игры, штрихи, их комбинированные варианты.

Работа над трехоктавными гаммами и трезвучиями (в подвижном темпе: гаммы до 12 нот легато, трезвучия до 9 нот легато). Хроматические гаммы. Гаммы в различных штриховых вариантах. Гаммы двойными нотами. Повторение ранее пройденных гамм. Работа над штрихами.

Этапы педагогического контроля

 

Сроки	Промежуточный, итоговый контроль	Формы контроля
Январь	Исполнение 2 произведений экзаменационной программы( полифоническое произведение, пьеса) наизусть прогпрограммыпрограммы	прослушивание
март	Исполнение наизусть всей экзаменационной программы (3	Прослушивание
	программы из  3-х произведений: полифоническое произведение, произведение крупной формы, пьеса
Май	Исполнение:
	1 полифоническое произведение	Экзамен
	1 произведение крупной формы
	1 пьеса

 

 

                           Примерный репертуар выпускного экзамена:

 

Продвинутый уровень
1 вариант 1. П.Родэ «Концерт №7 1ч.» 2. Ф.Шуберт «Пчелка» 3. А.Хачатурян «Ноктюрн»	2 вариант 1. Д.Кабалевский  «Концерт I ч.» 2. Д.Шостакович «Лирический вальс» 3. А.Комаровский «Тарантелла»
Базовый уровень
1 вариант 1.Г.Гендель «Соната № 3» 2. А.Александров «Ария» 3. В.Ребиков «Тарантелла»	2 вариант 1. И.С. Бах «Концерт ля минор ч. I» 2. Ф. Мендельсон «Веселая песня» 3. П. Чайковский «Колыбельная»
Стартовый уровень
1 вариант 1.Э. Дженкинсон «Танец» 2. Л.Моцарт «Колыбельная» 3. Ф.Зейциц Концерт № 3	2 вариант 1. Л.Бетховен «Сонатина соль мажор» 2. Дж. Перголезе «Ария» 3. А. Рубинштейн «Прялка»

 

 

 

 

Критерии оценивания выступлений учащихся  на итоговой аттестации

 

Диагностика Критерии	Точность и осмысленность текста	Ясность звукоизвлечения, динамическая яркость	Техника исполнения, ритмическая и темповая устойчивость	Эмоциональность и образность исполнения	Примечания
Оптимальный 5	Верность авторскому тексту, верные штрихи, аппликатура, яркая динамика, выдержанность формы, слуховой контроль и осмысленность.	Умение играть музыкальное произведение с различными тембро-динамическими изменениями. Постоянный слуховой контроль.	Пальцевая беглость, ловкость и изящество, точный ритмический рисунок, устойчивый темп, соответствующая агогика	Яркий художественный образ в исполняемых произведениях, эмоциональная насыщенность.	Перевыполнение учебной программы, самостоятельность, саморазвитие, самоконтроль.
Достаточный 4	Точное воспроизведение текста, верные штрихи, соответствующая аппликатура, яркая динамика, выдержанность формы.	«Пение» на инструменте, яркое звукоизвлечение, динамическое развитие.	Исполнение произведений в соответствующем темпе, точный ритм,  аппликатура и фразировка.	Образность в исполнении произведений, понимание содержания, самоконтроль.	Выполнение учебной программы, учение с увлечением.
Удовлетворительный 3	Целостное исполнение произведений, наличие помарок, ошибок.	Применение разнообразных приемов звукоизвлечения, вялость, динамическое однообразие.	В основном точный ритмический рисунок, пульс, недостаточно устойчивый темп.	Исполнение произведений в характере.	Недостаточная подготовка к урокам, обучение без желания.
Критический 2	Исполнение произведений с ошибками, помарками, остановками.	Поверхностное «точечное» звукоизвлечение, динамическое однообразие.	Неритмическое исполнение произведений в несоответствующем темпе.	Исполнение произведений вне характера, безжизненно.	Невыполнение учебной программы.

 

 

 

 

4. Планируемые результаты

 

Предметные

Минимум содержания программы предмета «Скрипка» должен обеспечивать целостное художественно-эстетическое развитие личности и приобретение ею в процессе освоения образовательной программы музыкально-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков.  В результате освоения содержания программы происходит гармонизация интеллектуального и эмоционального развития личности обучающегося, формируется целостное представление о мире, развивается образное восприятие и через эстетическое переживание и освоение способов творческого самовыражения осуществляется познание и самопознания.

Результатом освоения данной программы является приобретение учащимися художественно-музыкальных знаний, исполнительских навыков игры на скрипке. Наличие кругозора в области музыкального искусства и  культуры позволит исполнять музыкальные произведения  на высоком профессиональном уровне.

В области музыкального исполнительства:

 

Предметными результатами по программе являются:

-овладение практическими умениями и навыками игры на скрипке;

— знания характерных особенностей музыкальных жанров и основных стилистических направлений;

— знания музыкальной терминологии;

— умения грамотно исполнять музыкальные произведения как сольно, так и при игре в ансамбле;

— умения самостоятельно разучивать музыкальные произведения  различных жанров и стилей;

— умения создавать  художественный образ при исполнении музыкального произведения;

— навыков чтения с листа несложных музыкальных произведений;

— навыков подбора по слуху, импровизации и сочинения в простых формах;

— навыков публичных выступлений;

— знания музыкальной грамоты;

— первичные знания в области строения классических  музыкальных форм;

-умения использовать полученные теоретические знания при исполнительстве музыкальных произведений на инструменте;

— навыков восприятия элементов музыкального языка;

— навыков анализа музыкального произведения;

— навыков восприятия музыкальных произведений различных стилей и жанров, созданных в разные исторические периоды;

Результаты освоения программы   должны отражать:

-наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству, самостоятельному музыкальному исполнительству;

-сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий  использовать многообразные возможности скрипки для максимально грамотного исполнения авторского текста, самостоятельно накапливать репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;

-знание в соответствии с программными требованиями музыкального репертуара ,включающего произведения разных стилей и жанров (полифонические произведения, произведения крупной формы, русские народные песни, пьесы, этюды);

-знание профессиональной терминологии;

-навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом  исполнения музыкального произведения;

-навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических приемов;

-наличие творческой инициативы, сформированных представлений о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями;

-наличие музыкальной памяти, развитого полифонического мышления, мелодического, ладогармонического, тембрового слуха;

-наличие элементарных навыков репетиционно-концертной работы в качестве солиста.

 

Метапредметные

 

Метапредметные  результаты  характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий, проявляющихся в познавательной практической деятельности учащихся, и отражают умения:

-самостоятельно ставить новые учебные, художественно-творческие задачи и осознанно выбирать наиболее эффективные способы их решения;

— творчески подходить к созданию художественного образа, используя при этом теоретические знания и практический опыт в освоении музыкальных средств выразительности;

— планировать собственную деятельность в соответствии с поставленной задачей, находить способы решения, контролировать свои действия;

-адекватно оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности её решения;

-осуществлять контроль по результатам и способам действий и вносить необходимые коррективы;

-устанавливать причинно-следственные связи; рассуждать и делать умозаключения и выводы; владеть логическими действиями определения понятий, обобщения, установления ассоциаций, аналогий и классификации;

-организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с педагогом и сверстниками; работать индивидуально и в группе: формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение, находить общее решение;

-пользоваться информационно-коммуникативными технологиями (ИКТ — компетенции);

-эстетически относиться к окружающему миру (преобразовывать действительность, привносить красоту в окружающую среду, человеческие взаимоотношения);

-самостоятельно организовывать свой культурный досуг.

 

Личностные

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они  приобретут в процессе освоения образовательной программы :

— чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание соей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов русской народной музыки, фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов;

— целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

— умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка;

– умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, участвовать  в музыкальной жизни   учреждения, города и др.;

— уважительное отношение к культуре других народов;

— сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

— развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения;

-овладение навыками сотрудничества с педагогами и сверстниками;

— формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

— развитие музыкально-эстетического чувства и хорошего музыкального вкуса, эмоционального восприятия и богатого воображения.

 

 

Уровневая таблица планируемых результатов

Стартовый уровень

	Регулятивные		-сформированное умение ставить простую  учебную задачу; -сформированное умение составлять простейшие планы; -сформированное умение оценивать свою деятельность, находить наиболее простые решения задачи;
	Познавательные		— сформированное умение учащихся принимать и сохранять учебную задачу; -сформированное умение использовать полученные знания  в практической деятельности;
	Коммуникативные		-умение  использовать свои знания в жизни, уметь одщаться, обладать внутренней культурой; -сформированное умение сотрудничать с педагогом и сверстниками; -сформированное владение навыками  коллективного музицирования, -сформированное умение выполнять творческую работу в коллективе; -умение отстаивать свою точку зрения с помощью фактов и дополнительных сведений;
Личностные		-формирование устойчивых предпочтений и ориентации на искуссиво как на значимую сферу человеческой жизни; -сформированные теоретические знания учащихся об общественных нормах, об  устройстве общества; -сформированные знания об социально -одобряемых и не одобряемых  формах поведения в обществе;

 

Базовый уровень

 

	Регулятивные		-сформированное умение ставить сложную  учебную задачу; -сформированное умение составлять план и видеть   последовательность действий; -сформированное умение контролировать свою деятельность; -сформированное умение адекватно воспринимать предложения и оценку педагога, сверстников, родителей;
	Познавательные		— сформированное умение самостоятельно формулировать познавательную цель, преобразовывать практическую задачу в зависимости от сложившихся условий; -осуществлять расширенный поиск информации с использованием ресурсов библиотек и Интернета; -умение создавать и преобразовывать модели и схемы для решения задач;
	Коммуникативные		-сформированное умение слушать и вступать в диалог; -сформированно умение участвовать в коллективном обсуждении проблемы; — владение навыками коллективного творчества; -умение учитывать разные мнения и интересы и обосновывать свою позицию;
Личностные		-умение использовать знания для решения познавательных и практических задач; -сформированное умение соотносить поступки и события с принятыми эстетическими принципами;

 

Продвинутый уровень

 

	Регулятивные		-сформированное умение ставить  учебную задачу любой сложности; -сформированное умение строить сложные планы, определять  промежуточные  цели с учетом конечного результата; -сформированное умение контролировать   свою деятельность; -умение вносить необходимые коррективы в действие, после его завершения на основе оценки и учета характера сделанных ошибок, использовать предложения для создания нового, более совершенного результата, -умение  адекватно оценить уровень своих знаний и умений; — сформированное умение выявления и осознания учащимися того, что уже усвоено и что еще подлежит усвоению , оценивать качество и уровень своего усвоения;
	Познавательные		—  умение осуществлять выбора наиболее эффективных способов решения задач, в зависимости от  конкретных условий; -сформированное умение проявлять инициативу и самостоятельность в обучении; — умение осуществлять поиск информации для выполнения учебной задачи с использованием литературы, энциклопедий, в Интеренете; -умение строить общение в устной и письменной форме;
	Коммуникативные		-сформированное умение интегрироваться в группу сверстников и строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми; — сформированное владение навыками коллективного творчества;
Личностные		-сформированное действие смыслообразования, т.е. установление учащимися связи между целью и учебной деятельности и её мотивом; — сформированное умение самостоятельного общественного действия; -широкая мотивационная основа учебной деятельности, включающая социальные, учебно-познавательные и внешние мотивы;

 

5.Комплекс организационно-педагогических условий

Требования к условиям реализации программы предмета « Скрипка» представляют собой систему требований к учебно-методическим, кадровым, финансовым, материально-техническим и иным условиям реализации программы с целью достижения планируемых результатов освоения данной общеобразовательной программы.

Нормативно- правовое обеспечение программы

-Закон РФ «Об образовании в РФ,

-Порядок  организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам (приказ Мин. обр. и науки РФ от 29.08.2013г.№ 1008),

-рекомендациями по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств,

-САНПИН № 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей»,

— Приложение к письму Департамента  молодёжной политики, воспитания и социальной поддержки детей Минобрнауки  России от 11.12.2006 №06-1844 «Примерные требования к программам дополнительного образования детей»,

-Устав МУ ДО «Детский центр искусств» г. Ухты

-Лицензия на право осуществления образовательной деятельности;

Локальные акты центра:

— Положение о дополнительной общеобразовательной общеразвивающей образовательной программе;

-Правила приема учащихся в МУ ДО «ДЦИ» г. Ухты;

-Порядок оформления возникновения, приостановления, отчисления, прекращения отношений между МУДО «ДЦИ» и учащимися и (или) родителями (законными представителями) несовершеннолетних учащихся;

-Порядок перевода, выпуска и отчисления  учащихся в МУДО  «ДЦИ» г.Ухты;

-Положение о системе оценивания, периодичности, формах промежуточной и итоговой аттестации  учащихся;

Годовой календарный график;

 

Программно- методическое обеспечение программы.

Реализация образовательной программы обеспечивается учебно-методической  литературой:

-учебники (основные, дополнительные);

-нотные издания;

-хрестоматии; партитуры;

— конспекты лекций;

-официальные и справочно-библиографические издания;

-аудио и видеоматериалы;

-электронные издания;

-мультимедийные ресурсы;

— образовательные ресурсы сети Интернет

Методические пособия, учебники:

                                                      

1.​ Ауэр Л. Моя школа игры на скрипке. – М., 1965.

2.​ Баринская А. И. Начальное обучение скрипача.– М., 2007.

3.​ Готсдинер А. Л. Слуховой метод обучения и работа над вибрацией в классе скрипки. – Л., 1963.

4.​  Готсдинер А. Л. Музыкальная психология. – М., 1993.

5. Медянников А. И. Психология развития музыкальных способностей детей и взрослых. – М., 2002.
6. Мильтонян С. О. Педагогика гармоничного развития музыканта. – Тверь, 2003.
7. Мищенко Г. М. Проблемы использования звукотворческой воли. – Архангельск, 2001.

8.​  Мострас К. Г. Упражнения//Очерки по методике обучения игре на скрипке. – М., 1960.

9.​  Музыкальная психология: Хрестоматия / сост. М. С. Старчеус. – М., 1992.

10.​  Петрушин В. И. Музыкальная психология. – М., 1977.

11. Пудовочкин Э. В. Скрипка раньше букваря. – С-Пб., 2006.

12.​  Старчеус М. С. Психология музыкальной деятельности. – М., 2003.

13.​  Тарасова К. В. Онтогенез музыкальных способностей. – М., 1988.

14.​ Теплов Б. М. Психология музыкальных способностей. – М.,1985.

15. Шальман С. Я буду скрипачом. Л., 1987
16. Юный скрипач. М., 1987

17.Юный скрипач. Вып. 2. М., 1985

18.Юный скрипач. Ч. III. М., 1966

19. Гарлицкий М. Шаг за шагом. Методическое пособие для юных скрипачей. М., 1985

20.Григорян А. Начальная школа игры на скрипке. М., 1986

21.Родионов К. Начальные уроки игры на скрипке. М., 1987

22.Шальман С. Я буду скрипачом, ч. I. Л., 1987

23.Шевчик О. Школа скрипичной техники. Соч. 1, тетрадь I, II. М., 1938

24.Юный скрипач. Вып. 1. М., 1988

25.Якубовская В. Начальный курс игры на скрипке. Л., 1986

26.Захарьина Т. Скрипичный букварь. М., 1962

27.Первые шаги. Пособие для юных скрипачей. Минск, 1980

28.Юный скрипач. Вып. 1. М., 1982

29.Юный скрипач. Вып. 2. М., 1982

30.Гуревич JI. и Зимина Н. Скрипичная азбука, тетрадь I. М., «Композитор», 1998 31.Гуревич Л. и Зимина Н. Скрипичная азбука, тетрадь II. М., «Композитор», 1998

  

 

 

Кадровое обеспечение программы

Педагог, имеющий среднее профессиональное или высшее профессиональное образование, соответствующее профилю преподаваемого учебного предмета. Непрерывность профессионального развития педагога должна обеспечиваться освоением дополнительных профессиональных ОП в объёме не менее 72-х часов, не реже, чем один раз в 5 лет в ОУ, имеющих лицензию на осуществление образовательной деятельности

Научно – методическое обеспечение программы осуществляется:

— внутренними нормативными документами, обеспечивающими образовательный процесс: приказами, локальными актами, планами работы, контроля, отчетами;

— учебно-методическими комплексами предметов: рабочими программами предметов, календарно- тематическими планами, планами занятий, методическими рекомендациями, способами диагностики (фонды оценочных средств), контрольными заданиями;

-методическим обеспечением воспитательной работы: Программой воспитания центра, планами работы педагогов по всем направлениям программы воспитания;

-исследовательской и методической работой педагогов;

Материально-техническое обеспечение

Кабинет  для индивидуальных занятий по предмету «Музыкальный инструмент скрипка» соответствует санитарным и противопожарным нормам, площадь-17кв.м.,имеются пюпитр, стол учительский, щкаф книжный, тумба для нот и хранения инструментов, фортепиано.

 

Формы аттестации и контроля

Оценка качества реализации программы предмета « Скрипка»включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся.

Контроль усвоения учебной программы ведется на протяжении всего учебного года. Оценка качества знаний по предмету  охватывает все виды контроля: зачеты, контрольные уроки, академические концерты, прослушивания, итоговый экзамен.

Академический концерт- 1 полугодие (декабрь), 2 полугодие  (апрель, май)

Технический зачет-1 полугодие (октябрь), 2 полугодие (февраль)

Зачет по самостоятельно выученному произведению- 1 раз в год

Прослушивание выпускников- 2 раза в год

Контрольный урок по навыкам элементарного  музицирования (1-3классы)

Итоговый экзамен- 2 полугодие (май)

Текущий контроль успеваемости учащихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Контрольные уроки направлены на выявление знаний, умений и навыков учащихся в освоении инструмента — скрипки, они не требуют публичного исполнения. Это своего рода проверка навыков самостоятельной работы учащегося, технического роста, проверка степени  овладения навыками музицирования ( чтения с листа, подбор по слуху, транспонирование), проверка степени готовности учащегося к академическому концерту. Контрольный урок  оценивается по системе  «зачет», «незачет». Педагог может сам проводить контрольные уроки в зависимости от индивидуальной успеваемости ученика, от этапности изучаемой программы с целью повышения мотивации у ученика к учебному процессу.

Технический зачет  проводится с 3 класса.

Академические концерты представляют собой публично исполнение  учебной программы в присутствии комиссии и носят открытый характер ( с присутствием родителей, учащихся и других слушателей) с обязательным методическим обсуждением, носящим рекомендательный аналитический характер. Для академического концерта преподаватель должен подготовить с учеником 2-3 произведения. Выступление ученика обязательно должно быть с оценкой. Участие учащегося в конкурсе солистов (городском, областном, региональном и т.д.) зачитывается, как сдача программы академ. концерта.

Прослушивания направлены на выявление знаний, умений и навыков учащихся по определенным видам работы, готовности к выпускному экзамену: проверка навыков самостоятельной работы учащихся, проверка технического продвижения, степень овладения навыками игры на  скрипке,  качество исполняемых произведений, проверка степени готовности учащихся выпускных классов к итоговой аттестации . Прослушивания проводятся в концертном зале в присутствии комиссии, включают в себя элементы беседы с учащимися  и  предполагают обязательное методическое обсуждение рекомендательного характера .

Итоговая аттестация (экзамен) определяет уровень и качество освоения образовательной программы, экзамен проводится в выпускных классах( 5 класс и 7 класс), в соответствии с действующими учебными планами.

При прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать знания, умения и навыки в соответствии с программными требованиями, в том числе:

-музыкальность исполнения (стилевая  грамотность, высокая профессиональная культура звука, слуховой контроль, яркое, выразительное исполнение, единство темпа, точная передача и технически свободное исполнение авторского текста).

-знание творческих биографий зарубежных и отечественных композиторов, музыкальных произведений, основных исторических периодов развития музыкального искусства во взаимосвязи с другими видами искусств;

-знание профессиональной терминологии,  музыкального репертуара класса скрипки , в том числе ансамблевого;

-достаточный технический уровень владения скрипкой для воссоздания художественного образа и стиля исполняемых произведений разных форм и жанров зарубежных и отечественных композиторов;

-наличие кругозора в области музыкального искусства и культуры.

 

                                 Критерии оценок

Стартовый уровень

Оценка	Критерии оценивания исполнения
5 («отлично»)	Программа подобрана соответственно  уровню подготовки учащегося-  произведения более простые. Хорошее, уверенное исполнение произведений: ритм, штрихи, динамика, темп. Исполнение достаточно яркое, образное. Ученик проявляет добросовестность, интерес к занятиям музыкой.
4 («хорошо»)	Уверенное исполнение менее сложных произведений  с выполнением требований преподавателя: точный темп, характер, но допущена одна- две неточности в тексте, неточное выполнение штрихов, незначительное отклонение от темпа, недостаточный слуховой контроль. Ученик проявляет старательность, ответственность.
3 («удовлетворительно»)	Неустойчивое психологическое состояние на сцене, исполнение малоэмоциональное, неаккуратное, темпо- ритмическая неорганизованность. Формальное прочтение авторского нотного текста без осмысления музыки, допущены 4-5 ошибок, учащийся  играет неверной аппликатурой, есть существенные недочеты и ошибки в исполнении штрихов, оттенков, отсутствие слухового контроля, но видно желание ученика трудиться.

 

2 «неудовлетворительно»	. систематическое невыполнение указаний преподавателя, полное незнание текста, штрихов, ритма, аппликатуры; неготовность учащегося к показу произведения публично. Слабый уровень владения навыками игры на скрипке.
Зачет (без оценки)	. Достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе  обучения.

 

Базовый уровень

 

Оценка	Критерии оценивания исполнения
5 («отлично»)	Выразительное исполнение, раскрытие художественного образа, техническая оснащенность, точное исполнение текста, свобода исполнительского аппарата, стабильное , уверенное исполнение музыкального произведения.
4 («хорошо»)	Довольно хорошее знание текста, и музыкального материала, выполнение динамических оттенков, свободное исполнение. Имеют место некоторые темповые несоответствия, незначительные технические погрешности носят случайный характер.
3 («удовлетворительно»)	Маловыразительное исполнение, однообразность и монотонность звучания, недостаточно выученный текст, нестабильность темпа и ритма.

2            («неудовлетворительно»)	Частые срывы и остановки при исполнении, очень слабое знание текста, слабый уровень владения навыками игры на скрипке. Вялый, неустойчивый интерес к занятиям музыкой.
Зачет (без оценки)	Достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения

 

Продвинутый уровень

 

Оценка	Критерии оценивания исполнения
5 («отлично»)	Яркая, осмысленная игра, исполнение соответствует авторскому стилю, эмоционально, технически свободно, с ощущением формы, с проявлением творческой индивидуальности, в соответствующем темп, характере. .Заметный уровень музыкального дарования отличается яркой артистичностью и глубиной музыкально- образного мышления. Ученик проявляет целеустремленность, познавательную активность, творческое отношение к занятиям музыкой.
4 («хорошо»)	Исполнение достаточно яркое, образное, с ясной художественно-музыкальной трактовкой, хорошим чувством ритма, но не все технически проработано, незначительное количество погрешностей в тексте, эмоциональная скованность, недостаточный слуховой контроль.
3 («удовлетворительно»)	Средний технический уровень подготовки, бедный, недостаточный штриховой арсенал, определенные проблемы в исполнительском аппарате мешают донести до слушателя художественный замысел произведения. Можно говорить о том, что качество исполняемой программы в данном случае зависело от времени, потраченном на работу дома или отсутствии интереса у ученика к занятиям музыкой.

2 («неудовлетворительно»)	Слабое знание нотного текста, исполнение с частыми остановками, однообразной динамикой, без элементов фразировки, интонирования, без личного участия самого ученика в процессе исполнения .
Зачет (без оценки)	Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения.

 

 

 

Методические материалы

 

В реализация образовательной программы «Музыкальный инструмент скрипка» используются новые методологические разработки:

1.Пудовочкин Э. В. «Скрипка раньше букваря»

2. Баринская А. И. «Начальное обучение скрипача»
3. Мищенко Г. «Методика обучения игре на скрипке»
4. Старчеус М. С. «Психология музыкальной деятельности»

 

 

Важнейшей предпосылкой для успешного развития ученика является воспитание у него свободной и естественной постановки (организации целесообразных игровых движений). Правильное положение корпуса, инструмента и смычка, освоение целесообразных движений, обусловленных художественно-техническими задачами — все это должно быть предметом самого пристального внимания и упорной, настойчивой работы педагога и учащегося.

На протяжении всех лет обучения при работе над инструктивным материалом (гаммы, арпеджио, упражнения, этюды) необходимо добиваться интонационной точности, ровности звучания, устойчивого ритма, плавности движения смычка при чередовании струн и равномерного его распределения, свободной и уверенной смены позиций, пальцевой четкости.

Постоянное внимание следует уделять точной интонации и качеству звукоизвлечения. Для выработки точной интонации, необходимо развивать музыкальный слух ученика, чувство самоконтроля.

Большое значение для музыкального развития обучающегося имеет работа с концертмейстером. Исполнение произведений с аккомпанементом обогащает музыкальные представления обучающихся, помогает лучше понять и усвоить содержание произведений, укрепляет и совершенствует интонацию и ритмическую организацию, заставляет добиваться согласованного ансамблевого звучания.

Демонстрация музыки в классе возможна как в виде ее исполнения преподавателем, так и путем воспроизведения с помощью технических средств. Демонстрацию музыки во многих случаях полезно сочетать с ее наблюдением по нотам. Знакомство с великими мастерами исполнительства и прослушивание музыки в их исполнении может послужить дополнительным стимулом в развитии их музыкальных интересов и способствовать успехам в классе игры на инструменте.

Репертуар должен быть разнообразным по содержанию, форме, стилю, фактуре. Для расширения музыкального кругозора обучающихся, помимо произведений детально изучаемых в классе, следует знакомить их с целым рядом разнообразных пьес, не требуя обязательного заучивания наизусть. При подборе репертуара необходимо руководствоваться принципом постепенности и последовательности обучения. Общее количество музыкальных произведений, рекомендованных для изучения в каждом классе, дается в годовых требованиях. Предполагается, что преподаватель в работе над репертуаром будет добиваться различной степени завершенности исполнения: некоторые произведения должны быть подготовлены для публичного исполнения, другие для показа в условиях класса, третьи – с целью ознакомления. Все это обязательно фиксируется в индивидуальном плане ученика.

Продвижение учащихся во многом зависит от правильной организации их самостоятельных домашних занятий. Очень важно научить учащихся рационально использовать время, отведенное для работы дома. Развитие навыков самостоятельной работы у учащихся позволяет педагогу более плодотворно использовать время в процессе классных занятий, больше наблюдать за учеником, выявляя и развивая его индивидуально-психологические и физические особенности. Выполнение любого задания требует трудового напряжения. Умение правильно распределять трудовые усилия, мобилизуя свою волю, настойчивость, чтобы добиваться результатов, оттачивая постепенно, приучая трудиться ежедневно. Приступая     к    выполнению     практических    заданий,    следует просмотреть   упражнения,   которые   выполнялись   в   классе,   и вспомнить, как они выполнялись и почему именно так. Этот прием помогает   учащимся   устанавливать   связь   самостоятельной   работы   с аудиторными занятиями       в   классе,   быстрее   вспомнить особенности выполнения заданий данного типа. Выполнять домашнее задание лучше всего несколькими циклами. Это означает, что после выполнения задания  необходимо   сделать   перерыв   на   10-15   минут,   и   после   этого повторить   отработанный материал.   Такое   отсроченное повторение     повышает     степень     запоминания     материала     и способствует     выработке     у     обучающегося     навыка     быстрого переключения.

На  аудиторном занятии педагог отводит необходимое время на объяснение домашнего задания, содержание которого продумывает предварительно при составлении перспективного плана и разрабатывает окончательно накануне урока. От того, насколько четко будет разъяснено задание, часто зависит успешность его выполнения. Поэтому целесообразно продумать не столько содержание и объем самостоятельной работы учащихся дома, но и определить, на каком этапе урока  дать задание, сколько на это потратить времени и на что обратить особое внимание. При разъяснении задания педагог учит рациональным способам и приемам самостоятельной работы, навыкам самообразования, демонстрирует образцы выполнения упражнений.

Домашнее  задание дается на занятии тогда, когда его полезность и необходимость  обусловлены дидактическими задачами занятия. Если характер работы новый, то на занятии требуется научить учащихся выполнять это новое задание. Для этого педагог не только разъясняет его содержание, но и вооружает учащихся познавательными умениями и навыками, обеспечивающими успех выполнения домашней работы.

Дополнительным стимулом к музыкальным занятиям может служить осознание учеником ценности своей музыкально-творческой деятельности для окружающих. Когда он видит, что его музицирование может доставить удовольствие родным, друзьям, что благодаря исполнению на скрипке  он становится интереснее и значительнее в глазах, у него растет чувство самоуважения и желание самоутвердиться как личность в творческой музыкальной деятельности.

Методы. При реализации программы учебного предмета используются традиционные  методы  обучения.

Так, при практическом методе используются  такие приёмы как технические упражнения, гаммы, что служит для развития беглости пальцев. С помощью многократных повторений музыкальных отрезков формируется специальная мышечная память рук, что в дальнейшем значительно облегчает воспроизведение музыкального материала. У учащихся вырабатывается необходимый комплекс игровых, двигательно-технических умений и навыков.

При наглядном методе приёмы иллюстрации и демонстрации (исполнение) музыкального материаланаблюдения обучающимся за действиями исполнителя дают возможность учащемуся целостно охватить как художественную, так и техническую сторону музыкального материала.

С помощью объяснения, разъяснения, беседы, убеждения, сравнения (приёмы словесного метода) учащиеся получают возможность  осознать необходимость исполнения музыкального материала тем или иным способом. Также этот метод даёт возможность самостоятельно сформулировать проблему и добыть знания в процессе разрешения

Сочетание показа на инструменте со словесным объяснением является наилучшей формой аудиторной  работы, стимулирующей интерес, внимание и активность учащегося.

Основные требования к организации учебного процесса:

Четко определять объем знаний и навыков, обязательных для овладения учениками игрой на инструменте в каждом классе;

Наиболее продуктивно использовать время на уроке;

Заранее планировать межпредметные связи в учебном процессе.

 

 

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

 

-словесный (рассказ, беседа, объяснение);

-метод упражнений и повторений (выработка игровых навыков ученика, работа над художественно-образной сферой произведения);

-метод показа (показ педагогом игровых движений, исполнение педагогом пьес с использованием многообразных  вариантов показа);

-объяснительно-иллюстративный (исполнение педагогом произведения ученика с методическими комментариями);

-репродуктивный метод (повторение учеником игровых приемов по образцу учителя);

-метод проблемного изложения (педагог ставит  и сам решает проблему, показывая при этом ученику разные пути и варианты решения);

-частично-поисковый (ученик участвует в поисках решения поставленной задачи).

Выбор методов зависит от возраста и индивидуальных особенностей учащегося.

Применяются следующие педагогические образовательные технологии:

-классно-урочная технология;

— игровая технология (дидактическая игра);

-технология проблемного обучения;

-технология перспективно-опережающего обучения;

-технология критического мышления;

-исследовательская технология; информационная технология;

— педагогика сотрудничества и другие.

 

7. Методическая литература

1.Алиев Ю.Б. Методика музыкального воспитания детей. Воронеж НПО «МОДЭК», 1998. – 352с.

2.Асафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании, — Л,; Музыка 1973.

3.Берлянчик Б. Основы воспитания начинающего скрипача. Из-во «Лань»,                                                        2000г.

4.Беспаленко В.П. Слагаемые педагогической технологии. – М, Педагогика, 1989, с 192.

5.Брызгалин В. С. Радостное музицирование. Антология ансамблевой музыки в четырех томах. – Челябинск, 2007.

6.Волков И.Ф. творческие методы и художественные системы. – М, Искусство, 1989

7.Вопросы   методики   начального   музыкального   образования:   Сб.   статей /Под ред..В. Руденко, В. Натансона. М., 1981

8.Вопросы  музыкальной педагогики. Вып. 2. Под ред.   В.   Руденко. М.,1980

Вопросы  музыкальной педагогики. Смычковые инструменты / Сост. и ред. М. Берлянчик и А. Юрьев. Новосибирск, 1973

9.Вопросы совершенствования преподавания игры на оркестровых инструментах: Учебное пособие по курсу методики. М., 1978

10.Гинзбург  Л. Работа над музыкальным произведением. Методические очерки. М., 19б1

11.Гинсбург Л. «О работе над музыкальным произведением» М., 1978г.

12.Готсдинер  А. Слуховой метод обучения и работа над вибрацией а классе скрипки. М., 1963

13.Готсдинер А. Из опыта воспитательной работы в ДМШ. М.,  1969

14.Готсдинер М. Краткие очерки о скрипичном искусстве. М., 2002г.

15.Готсдинер М.А. Музыкальная психология – М,: Аспектъ, 1993.

16.Григорьев В. Методические взгляды Ю. И. Янкелевича // Ю. И. 17.Янкелевич. Педагогическое наследие. М., 1983

18.Григорян А. Начальная школа игры на скрипке.М.,1989г.

19.Грум-Гржимайло Музыкальное исполнительство. М., 1984г.

20.Гуревич Л. Зимина Н. Маленький скрипач М. 2002 г.

21.Дарвин Ч.  Выражение эмоций у человека и животных. Хрестоматия по психологии под ред. Петровского А.В. – М,: Просвещение, 1987.

22.Должанский А. Краткий музыкальный словарь. – СПБ., 2000.
23.Имханицкий М. У истоков русской народной оркестровой культуры. М, 1984.

24.Драгайцева Д.Г. «Ансамблевое музицирование подростков в классе общего фортепиано как фактор развивающего обучения в Детской музыкальной школе». –  Из-во «Дикон» г. Тверь 2000.

25.Имханицкий М. У истоков русской народной оркестровой культуры. М, 1984.

26.Кабалевский Д. Б. Как рассказывать детям о музыке? – М,: Искусство, 1997.

27.Кон И.С. «Психология ранней юности» Москва «Просвещение» 1989.

28.Крюкова В.  Музыкальная педагогика. – Ростов-на-Дону : “Феникс”, 2002.

29.Крылова М. П. Мои первые нотки. – СПб.  “Композитор”, 2006.

30.Мильтонян С. А Педагогика гармоничного развития скрипача.

31.Мострас    К.   Система   домашних   занятий   скрипача.   М.,    1956

32.Мострас К. Интонация на скрипке, М., 1962

33.Назаров И. Основы музыкально-исполнительской техники и метод ее совершенствования. Л., 1969

34.Ойстрах Д. Воспоминания. Статьи. Интервью. Письма/ Сост. В. Григорьев. М., 1978

35.Подуровский В.М., Суслова Н.В. «Психологическая коррекция музыкально – педагогической деятельности» Москва «Владос» 2001.

36.Подуровский В.М., Суслова Н.В. «Психологическая коррекция музыкально – педагогической деятельности» Москва «Владос» 2001.

37.Смирнов В.Д. «Общеразвивающие и психологические возможности ансамблевой игры в ДМШ» Газета «Играем с начала» № 5-6 2008.

38.Смирнов В.Д. «Общеразвивающие и психологические возможности ансамблевой игры в ДМШ» Газета «Играем с начала» № 5-6 2008.

39.Степанов Б. Основные принципы применения смычковых штрихов. Л., 1971

40.Струве Б. Вибрация как исполнительский навык игры на смычковых инструментах. М.- Л.,1933

41.Струве Б. Пути начального развития юных скрипачей и виолончелистов. М., 1952

42.Струве Б. Типовые формы постановки рук инструменталистов, (смычковая группа). М., 1934

43.Тагиев М. Парсегов А. Практические вопросы скрипичной педагогики. Из-во Имам 1981.

44.Теплов Б.М. Психология индивидуальных различий. – избранные труды 2т. – М.,1985.

45.Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. – М., Л.,1997.

46.Шальман С. Я буду скрипачом. Л.,1987.

47.Шульпяков  О. О психофизическом единстве исполнительского искусства.— В кн.: Вопросы Абрамова Е.В. Статья «Учите детей музыке. Почему музыкальное воспитание важно» М. 2005

48.Якубовская В. Начальный курс игры на скрипке. Л.,1986.

 

 Рекомендуемая  нотная литература

1.Бакланова Н. Маленькие упражнения для начинающих (I позиция). М- Л., 1950

2.Бакланова Н. Начальные упражнения, этюды и пьесы в 24 тональностях. М., 1987

3.Григорян А. Гаммы и арпеджио. М., «Россия», 1993

4.Кайзер Г. Этюды. Соч. 20. М-Л., 1948

5.Кайзер Г. 36 этюдов, тетр. I-II. М-Л., 1987

6.Конюс Ю. Маленькие этюды и упражнения в двойных нотах. M-JL, 1986

7.Мазас Ф. Этюды. М., 1971

8.Сборник избранных этюдов. 1-3 классы ДМШ. Вып. 1. М., 1990

9.Сборник избранных этюдов. 3-5 классы ДМШ. Вып. 2. М., 1990

10.Шрадик Г. Упражнения. М., «Музыка», 1993

11.Бакланова Н. Пьесы для скрипки и фортепиано II-IV классы ДМШ. М., 1974

12.Глиэр Р. Восемь легких пьес. М-Л., 1978

13.Глинка М. Пьесы. Переложения для скрипки и фортепиано (сост. А. Ямпольский). М., 1979

14.Иванов С. Пьесы на темы И. Дунаевского, М. Фрадкина. III-IV классы ДМШ. Л., 1969

15.Кабалевский Д. Альбом пьес. Соч. 27 и 39. М., 1962

16.Педагогический репертуар для скрипки и фортепиано (ред. К. Мостраса, А. Ямпольского). I степень трудности, сборник первый. М- Л , 1939

17.Пьесы советских композиторов. Младшие классы. М., 1972

18.Пьесы советских композиторов для скрипки и фортепиано. Вып. 2. Младшие классы. М., 1975

19.Пьесы советских композиторов. Младшие и средние классы. Вып. 1. М., 1987

20.Пьесы советских композиторов для скрипки и фортепиано. Вып. 2. Младшие и средние классы. М., 1987

21.Хрестоматия 1-2 классы ДМШ. М., 1985

22.Хрестоматия 2-3 классы ДМШ. М., 1986

23.Хрестоматия 3-4 классы ДМШ. М., 1988

24. Концерты. Средние и старшие классы ДМШ. Вып 1. М., 1988

25.Хрестоматия 4-5 классы ДМШ. М., 1984

26.Чайковский П. Пьесы. Переложение для скрипки и фортепиано. М., 1987

27.Марков А. 21 пьеса для 2-х скрипок или для скрипки и фортепиано. М., «Музыка», 1997

28.Альбом скрипача. Классическая и современная музыка. Вып. 1. М., 1987

29.Библиотека юного скрипача. Серия пьес советских композиторов. 5 класс ДМШ. Вып.

Ред. Н. Ракова. М., 1959

30.Библиотека юного скрипача. Серия пьес советских композиторов. 7 класс ДМШ. Вып. 3. М., 1961

31.Библиотека юного скрипача. Ред. К. Фортунатова и А. Григоряна. 5 класс ДМШ. Вып. 2. М., 1967

32.Бетховен JI. Пьесы. ДМШ. Старшие классы. Приложение для скрипки и фортепиано. М., 1986

33.Виртуозные пьесы. Старшие классы ДМШ и музыкальное училище. М., 1987

34. Глиэр Р. Восемь легких пьес. M-JL, 1978

35.Глинка М. Пьесы. Переложение для скрипки и фортепиано. Сост. А. Ямпольский. М., 1979

36.Классические пьесы. М., 1988

37.Классические пьесы для скрипки и фортепиано. 5-7 классы ДМШ. М., 1974 38.Классические пьесы. Обработка для скрипки и фортепиано. М., 1984

39.Корелли А. Шесть сонат для скрипки и фортепиано. Д., 1981

40.Концерты и пьесы крупной формы. М., 1984

41.Крейслер Ф. Избранные пьесы для скрипки. Вып. 3.

42.Моцарт В.А. Пьесы для учащихся средних и старших классов ДМШ. М., 1988 43.Педагогический репертуар для скрипки и фортепиано. Ред. К. Мостраса, А. 44.Ямпольского. IV ступень трудности. Вып. 1. М-Л., 1941

45.Прокофьев С. Пять пьес из музыки к балету «Золушка». Обр. Фахтенгольца. М., 1958 46.Пьесы для скрипки. Сост. С. Шальман. Старшие и средние классы ДМШ. М., 1987

47.Пьесы крупной формы. Старшие и средние классы ДМШ. М., 1972

48.Пьесы советских композиторов. Средние и старшие классы ДМШ. Вып. 1. М., 1986

49.Пьесы советских композиторов. Средние и старшие классы ДМШ. Л., 1986

50.Пьесы советских композиторов для скрипки и фортепиано. Средние и старшие классы ДМШ. Вып. 2. М., 1987

51.Пьесы ленинградских композиторов. Старшие классы ДМШ. Л., 1987

52.Пьесы и произведения крупной формы. М., 1988

53.Пьесы и произведения крупной формы. М., 1986

54.Пьесы и произведения крупной формы. М., 1985

55.Пьесы и произведения крупной формы для скрипки и фортепиано. М., 1986

56.Семь пьес для скрипки и фортепиано. М., 1961

57.Самостоятельный концерт. Сост. Т. Ямпольская. М., 1981

58.Хрестоматия 4-5 классы ДМШ. М., 1984

59.Хрестоматия 5-6 классы ДМШ. М., 1988

60.Хрестоматия. Концерты. Средние и старшие классы ДМШ. Вып. 1. М., 1988

61.Чайковский П. Пьесы. Переложения для скрипки и фортепиано. Старшие и средние классы ДМШ. М., 1974